Hannah Pfurtscheller
Hannah Pfurtscheller est née en Allemagne et vit et travaille en Suisse. Elle est dramaturge et spécialiste des sciences culturelles et travaille en tant que directrice de la programmation pour le théâtre et la danse à la Kaserne Basel, une maison de coproduction et un centre de manifestations pour les arts de la scène et la musique, qui dispose d'un réseau local et mondial. Auparavant, elle a travaillé dans la promotion culturelle en tant que directrice du comité bâlois spécialisé dans la danse et le théâtre, ainsi qu'en tant que dramaturge à la Gessnerallee de Zurich, au festival wildwuchs de Bâle et dans le groupe de programmation du Zürcher Theater Spektakel.
Chriss Kabongo Monga
Chriss Kabongo Monga, membre du conseil d’administration du Group50:50, ingénieur en Electromécanique, président du comité directeur du Centre d’Art Waza et membre du Conseil d’administration du GROUP50:50. Chriss Kabongo Monga est responsable du département électrique de la mine de Kamoa en République Démocratique du Congo. Il détient un MBA de l’université de Birmingham en Angleterre. Il est certifié expert ingénieur (CPEng) et membre de l’Institution of Engineers Australia. En outre, il détient la certification de chef de project (PMP) et est membre du Project Management Institute aux USA. En République Démocratique du Congo, il est membre de l’ordre national des ingénieurs civils. Actuellement, il est doctorant à l’université d’état du Mississippi aux USA. En tant que mécène des arts et des activités culturelles, il a soutenu de nombreux projets culturels à la tête du cercle culturel l’ingénieur de l’université de Lubumbashi et depuis 2015 en tant que président du comité directeur du Centre d’Art Waza de Lubumbashi en République Démocratique du Congo.
Missy M.Bangala
Missy M.Bangala, promotrice culturelle, professionnelle en marketing et communication, membre du conseil d’administration du GROUP50:50. Missy M.Bangala est l’initiatrice de l'Asbl Café Littéraire de Missy qui a marqué positivement son empreinte dans le paysage culturel congolais. En effet, l'asbl CALM met en valeur la culture en général et la littérature congolaise en étant un lieu de rencontre de tous les acteurs du livre. Elle a été gestionnaire des projets culturels a.i à la délégation de l'Union Européenne en RDC, elle est aussi administratrice au réseau LIBOKE (association des centres culturels indépendant de la RDC) et tout récemment vice-présidente collège littérature à la société civile des droits d’auteurs Congolaise dénommée ADACO. Elle remporte deux prix en 2022, dont femme de distinction et hors âge des 100 jeunes qui inspirent, pour son travail dans d’écrivaine et de la promotion de la littérature Congolaise. Actuellement, elle est directrice des projets et de communication au groupe GBE Agri (Groupe Blattner Elwyn Agri), ou elle développe des projets sociaux et culturels dans 5 provinces de la RDC.
Nina Burri
Dr. Nina Burri, lawyer specialized in international criminal law and human rights. Nina Burri is a lecturer at the University of St. Gallen and is responsible for the business and human rights program of HEKS/EPER. In this work, she documents human rights violations and negative environmental impacts of multinational corporations, mostly in the Global South. Her current projects focus on the Democratic Republic of the Congo, South Africa and Indonesia. Previously, Nina Burri worked for the Office of the Prosecutor of the International Criminal Court in Den Haag.
Théodore Nganzi Ndoni
Théodore Nganzi Ndoni, avocat et professeur en droits d’auteurs à l’Institut National des Arts de Kinshasa, membre du conseil d’administration du GROUP50:50. Théodore Nganzi Ndoni a soutenu sa thèse de doctorat le 16 septembre 2021 sur le sujet intitulé: «le droit d’auteur à l’épreuve du numérique en droit comparé congolais, camerounais, ivoirien et sénégalais». Il est avocat inscrit au Barreau de Kinshasa Gombe en RD Congo et il a été conseiller juridique au Ministère de la Culture et des Arts. Il est professeur de droit d’auteur à l'Institut National des Arts de Kinshasa, institution de l’enseignement supérieur et universitaire qui forme aux métiers des arts. Consultant à la Socoda (La Société Congolaise des Droits d'Auteurs et des Droits Voisins), Maître Nganzi est spécialiste de la défense des Droits des artistes.Il a dirigé le chapitre national-RDC d’Arterial Network de 2010 à 2015. Il a publié plusieurs articles sur le droit d’auteur et le patrimoine culturel dans les revues scientifiques.
Véronique Poverello
Véronique Poverello est une curatrice et productrice culturelle qui vit et travaille à Lubumbashi en RDC. Diplômée en design et multimédia, elle travaille depuis plus de 10 ans dans le domaine culturel au Congo et à l'international. Elle a été commissaire de plusieurs expositions pour l'Institut français de Lubumbashi avant de rejoindre en 2015 le Centre d’Art Waza, un espace d'art indépendant en tant que commissaire et chef de projet. Elle est entre autres actuellement commissaire de PAN!C (pour PanAfrican Network for Independent Contemporaneity), une plateforme de partage de connaissances pour les espaces d'art contemporain indépendants sur le continent africain. Depuis février 2020, elle est la coordinatrice (pour la région Afrique) du réseau de Arts collaboratory, qui comprend des espaces d'art comme Doual'art (Cameroun), la Fondation Nubuke (Ghana) ou Ker Thiossane (Sénégal). En 2021 elle commence à travailler comme productrice avec GROUP50:50 pour le projet The Ghosts Are Returning.
Dorine Mokha (✝)
Dorine Mokha est né en 1989 à Lubumbashi, en République démocratique du Congo, et a été danseur, chorégraphe et auteur. Parallèlement à ses activités artistiques, Mokha a obtenu un diplôme en littérature et en droit. Il a notamment travaillé aux Studios Kabako, où il s'est occupé de danse contemporaine, de scénario et de mise en scène. Il a participé au festival Theaterformen à Hanovre et a reçu une bourse de l'Akademie Schloss Solitude à Stuttgart en 2014. “Hercule de Lubumbashi" était la deuxième collaboration de Mokha et Rediger après leur pièce de théâtre "Oh Boyoma" de 2017. Dorine Mokha est décédé le 8 janvier 2022 dans sa ville natale de Lubumbashi.
Pamina Rottok
Pamina Rottok travaille comme gestionnaire de projet et directrice de production pour des projets de théâtre et de musique. Après avoir obtenu un bachelor en "Sciences culturelles et pratique esthétique" à l'université de Hildesheim, elle a travaillé pour différentes institutions du cinéma, du théâtre et de la musique en Allemagne et en Suisse, notamment chez mîtosfilm Berlin, au Rundfunkchor Berlin et au TheaterFalle Basel. En octobre 2018, elle a terminé un master en cours d'emploi en "management culturel et tourisme culturel" à l'université européenne Viadrina de Francfort (Oder) et travaille depuis comme gestionnaire des projets de théâtre musical chez PODIUM Esslingen et en collaboration avec le GROUP50:50.
Franck Moka
Franck Moka vit et travaille à Kisangani. Entre son, musique, vidéo, film et installation; son travail questionne les rapports humains et environnements. Il débute dans le rap à la fin des années 90 et devient l’alter ego de Pasnas qu’il a accompagné en studio et sur scène au Congo, au
Rwanda et en Europe. Depuis plusieurs années, il compose pour la scène, pour lui et collabore avec d’autres artistes tels que Dorine Mokha, Elia Rediger, Faustin Linyekula, ou pour l’écran avec Nelson Makengo. Son travail (performances, concerts, pièces ou installations sonores, musiques, vidéos, films) en tant qu’auteur ou à travers ses collaborations a été montré entre des festivals et des expositions dans le pays principalement à Kisangani et à Lubumbashi où il les a souvent développés, à Johannesburg (Plat4m), à Düsseldorf, à Berlin (HAU), et récemment à Montréal (Vue d’Afrique), à Rotterdam (IFFR), à Dakar (Dakar court), etc. Franck dirige également Art’gument Project, structure basée sur la recherche et les échanges artistiques qu’il a cofondé avec Dorine Mokha.
Merveil Mukadi
ILUNGA MUKADI MERVEIL, né le 23.11.1991, est un artiste musicien polyvalent international d'origine congolaise et compositeur, arrangeur connu sur le nom de MEMU (MErveil MUkadi). Il a commencé comme chanteur dans la chorale synode avec ses deux parents depuis l'âge de 9ans. Il poursuit après comme percussionniste et drumeur aux seins des diverses églises d'Afrique. Passionné par la musique il se lance a l'étude d'autres instruments notamment : le piano, guitarre, basse, l'harmonica, etc... En 2014 il a été recruté comme bassiste au seins du groupe Manus de Lubumbashi. Il a reçu sa double bourse d'études en Belgique en 2017 et 2018 pour une formation des jazz, compositions , gospel et autres. L'Allemagne lui ouvre ses portes comme bassiste dans un grand projet d’ Elia Rediger et Dorine Mokha intitulé “Hercule de Lubumbashi”. Il vit et travaille à Lubumbashi en RDC.
Joseph Kasau
Né à Lubumbashi en 1995, Joseph K. Kasau Wa Mambwe est un artiste visuel, cinéaste et auteur basé à Lubumbashi. Licencié en Sciences de l’information et de la Communication de l’Université de Lubumbashi, il a une spécialisation en Arts du Spectacle (Audiovisuel, cinéma et théâtre). Sa pratique artistique se situe à l’intersection du cinéma, de l'art vidéo, de la photographie, de l'écriture créative et aborde dans son travail la complexité de la mémoire et de l'identité dans un contexte urbain postcolonial. Ses productions sont très attentives aux interactions sociales, soulignant les rapports de force et proposant des alternatives de changement et de rassemblement. Il travaille aussi comme fixeur, assistant réalisateur, assistant éditorial et chargé de communication pour des institutions et collectifs africains et occidentaux.
Huguette Tolinga
Huguette Tolinga, auteur-compositeur autodidacte, percussionniste, multi-instrumentiste et chanteuse, fondatrice et directrice artistique du Hugembo Studio, vit à Kinshasa. Née à Boende, elle a commencé sa carrière de percussionniste à Kinshasa dans un groupe de danse contemporaine, la Compagnie Jacques Banayanga. En 2009, elle a fondé son propre groupe, Huguembo, avec lequel elle se produit régulièrement au Congo. Huguette collabore régulièrement avec le théâtre et la danse. En 2018, elle a rejoint l'équipe de Not Another Diva... une création musicale de la Sud-Africaine Hlengiwe Lushaba et de Faustin Linyekula. Outre la création de la musique pour Anthropos, mis en scène par Carina Riedl, l'année 2022 marque la participation d'Huguette au programme Il Ritorno dei Fantasmi à Palerme (mai-juin), en collaboration avec le Studio Rizoma et le Groupe50:50, ainsi qu'au Laboratoire Kontempo - Kinzonzi à Berlin (mai).
Ruth Kemna
Ruth Kemna a étudié l'alto et le théâtre appliqué à Hanovre, Londres et Salzbourg. Elle est altiste, interprète et créatrice de théâtre. Son travail artistique porte sur la musique contemporaine, les corps des musiciens et des instruments et les rôles socialement critiques qu'ils peuvent jouer. Elle s'est produite dans de nombreux festivals internationaux tels que la Ruhrtriennale, le Kammermusikfest Lockenhaus, le Festival de Davos, le Heidelberger Frühling, Fusion. Elle a été altiste principale de la Hamburger Camerata et a eu un contrat temporaire avec la NDR Radiophilharmonie Hannover, a joué avec Klangforum Wien, Studio MusikFabrik Köln, Orchester im Treppenhaus, Ensemble Modern. En 2020, elle a fait partie de l'oratorio minier post-colonial "Hercule de Lubumbashi" en RD Congo. Elle a effectué des tournées en Europe, en Amérique du Sud, en Chine, en République démocratique du Congo et en Afrique du Sud. Elle vit actuellement à Palerme pour développer de nouvelles performances traitant de la frontière entre les continents africain et européen en Méditerranée.
Patrick Mudekereza
Patrick Mudekereza est écrivain et commissaire d'exposition. Il est le fondateur et le directeur artistique du Centre d'art Waza, un centre d'art indépendant unique en son genre situé à Lubumbashi. Il a cofondé et dirigé les trois premières éditions des Rencontres Picha, Biennale de Lubumbashi (2008-2015). Il a participé à la création et a siégé au conseil d'administration de l'International Biennial Association. Il a été commissaire d'expositions telles que "Prise de Terre" (partie de GEOgraphics, Bozar, 2010), "Close Openings/Vernissage Fugaces" (Différents lieux à Lubumbashi, 2011), "Mining Lubum" (VANSA, Johannesburg, 2015), "Silimuka" (partie du projet ChinAfrika under construction, Museum für Gegenwartskunst GfZK Leipzig, 2017), "Aire d'oiseaux imaginaires" (Biennale du Congo à Kinshasa, 2019, et Bogardenkapel Brugge, 2019). Le projet etla publication qui l'accompagne, "Revolution Room" (2013-2016), ont été récompensés par l'African Architecture Award dans la catégorie Critical Dialogue (Zeitz MOCAA, Le Cap, 2017). En 2016, il a reçu le prix national congolais des arts et de la culture et, en 2017, la médaille Art Lettre et Sciences. Il enseigne dans les universités de Lubumbashi et de Witwatersrand.
Michael Disanka
Michael Disanka est acteur, metteur en scène et auteur. Après des études à l'Institut National des Arts de Kinshasa, il a fondé avec Christiana Tabaro leCollectif d'Artd'Art. En 2012, il a rencontré le dramaturge congolais Dieudonné Niangouna et a travaillé avec lui sur des productions théâtrales présentées notamment à Connexion Kin 2012-2013, Mantsina sur scène 2012 (Brazzaville), et Theaterformen 2013 (Hanovre). Depuis quelques années, il travaille également sur ses propres textes, notamment dans le cadre du projet "Diseurs de textes", un projet de lecture-performance. Les textes "31 mai 2012" et "La Poupoupée" ont été mis en scène par Dieudonné Niangouna en 2012. En 2021, il devient membre du Group50:50.
Kojack Kossakamvwe
Christian Kossakamvwe Mpongo, alias Kojack, a collaboré à une multitude de projets avec les artistes les plus divers, que ce soit pour des enregistrements d'albums ou des concerts -comme par exemple avec Amine AUB (2013) -ou en tant que directeur musical avec Papa Wemba pour "La passion du maître" (2015). Kojack a joué dans plusieurs groupes, dont Kwata Vibra (1998), Wenge Musica Maison Mère (2000-2003) et a participé à de nombreux projets musicaux d'envergure comme le "Losangania Project" (2009), le spectacle "Basali ya buzoba" (2010), "Washibas chantent Michael Jackson" (2011) et a tourné avec Elie Kamano et Maryse Ngalula pour "Visas pourla création" (2013) et "Franco na biso" (2014). Depuis 2018, il fait le tour du monde avec "Requiem Pour L." en compagnie de musiciens* des cinq continents sous la direction de Fabrizio Cassol et Alain Platel. En 2019 et 2020, il a fait partie de la troupe de "Hercules de Lubumbashi -Un oratoire des mines".
Eva-Maria Bertschy
Eva-Maria Bertschy travaille comme dramaturge indépendante à l'intersection du théâtre et de l'activisme politique en Allemagne, en Suisse, en Belgique, en Italie et en R.D. Congo.Elle est directrice artistique de studio rizoma, une structure de production de projet politiques et artistiques transnationaux à Palermo.Avec le metteur en scène suisse Milo Rau / International Institute of Political Murder, elle a conçu et réalisé de nombreuses productions, des projets internationaux de théâtre et de films documentaires, des interventions politiques, des congrès et d'autres formats discursifs. Elle collabore également régulièrement avec le metteur en scène berlinois Ersan Mondtag, le chorégraphe congolais Dorine Mokha et le musicien suisse Elia Rediger. Ses projets ont été récompensés par de nombreux prix, invités dans les plus grands festivals internationaux de théâtre comme le Theatertreffen de Berlin, le Festival d'Avignon et le Kunstenfestivaldesarts, et présentés dans plus de 20 pays.
Elia Rediger
Elia Rediger, membre fondateur du Group50:50, né en 1985 à Kinshasa/République démocratique du Congo, est un artiste, compositeur, dramaturge et chanteur suisse qui a beaucoup voyagé. Outre des compositions pour orchestre ("Oh Albert", 2016, Bâle), il a été auteur maison au Konzerttheater Bern (2016/2017), leader du groupe pop The bianca Story et de l'orchestre big band Brigade Futur 3. "Hercule de Lubumbashi -un oratoire des mines" était sa deuxième collaboration avec le chorégraphe congolais Dorine Mokha après la pièce de théâtre "Oh Boyoma -387 strophes sur une ville oubliée" (KonzertTheaterBern 2017). En 2020, Mokha/Rediger ont fondé le Group50:50 avec le curateur congolais Patrick Mudekereza et la dramaturge suisse Eva-Maria Bertschy. Après le décès soudain de Dorine Mokha, ils ont décidé de poursuivre la mission du Group50:50 et se sont associés à Christiana Tabaro et Michael Disanka pour une nouvelle production.
Christiana Tabaro
Christiana Tabaro est actrice et metteuse en scène. Elle vit et travaille à Kinshasa. Elle a étudié à l'Institut National des Arts de Kinshasa et est la fondatrice du Collectif d'Artd'Art avec Michael Disanka. Elle a présenté son solo "Parole de femme" (2013-2019) dans plus de vingt universités de trois régions de la République démocratique du Congo. Avec Michael Disanka, elle travaille depuis 2016 sur une trilogie qui mêle intimité et histoire. Le premier volet "Sept mouvements Congo" a été présenté fin 2018 au KVS à Bruxelles avec le soutien de NTGent et Connexion KZW. La deuxième partie "Géométrie(s) de vie(s)" -coproduite par studios kabako et soutenue par le Kaserne Basel -sera présentée à Marseille lorsdu festival Les rencontres à l'échelle en décembre 2021. En 2021, elle devient membre du Group50:50.